mention CULTURE ET COMMUNICATION

Présentation

• Le master mention Culture et Communication a une visée double : professionnelle et recherche. Il a pour objectif de former des professionnel-le-s et offre une possibilité de poursuite d’études en doctorat,  après avis de l’École Doctorale. il propose quatre parcours.
• Activités visées par le Parcours métiers de la culture, développement et actions culturels dans les territoires
• Elaboration et développement de projets culturels sur un territoire
• Coordination des activités événementielles, patrimoniales, artistiques et culturelles sur un territoire
• Mise en oeuvre d’une politique culturelle dans une collectivité territoriale
• Responsabilité de dispositifs d’évaluation d’une politique culturelle
• Responsabilité de projets à diverses échelles
• Mise en place de missions d’action culturelle pour un opérateur culturel ou pour une collectivité territoriale
• Expertise et diagnostic du développement culturel, social et durable des territoires
• Activités visées par le Parcours métiers de la culture, productions artistiques et publics
• Administration, production et diffusion du spectacle vivant
• Coordination des projets culturels et artistiques
• Promotion et relations avec les publics des structures culturelles
• Communication culturelle
• Suivi administratif des projets de développement des équipements culturels ou des compagnies
• Organisation d’événements culturels
• Activités visées par le parcours Industries Culturelles, créatives et sociétés
• Conception, production et diffusion des produits culturels
• Coordination des projets liés à la convergence numérique
• Mise en œuvre des projets de développement des territoires par les industries créatives et numériques
• Promotion et communication pour les industries culturelles, créatives et/ou les médias
• Veille socio-technique relative aux pratiques culturelles émergentes
• Conception et élaboration des stratégies de communication en ligne pour les opérateurs culturels, les industries créatives ou les collectivités territoriales
• Expertise des usages et pratiques culturels, communicationnels et des échanges numériques
• Activités visées par le parcours Société, Information, Communication
• Ces professionnels développent une expertise informationnelle, communicationnelle et/ou médiatique dans tout type d’organisation professionnelle comme dans les organisations publiques, sur les thématiques :
• Information et communication dans les organisations,
• Culture et medias dans l’espace public,
• Innovation par l’usage et dispositifs numériques,
• Circulation de l’information et organisation des connaissances.
• Ils peuvent exercer dans des fonctions de consultant en technologies et applications numériques, en stratégie communicationnelle, de responsable de projets de recherche et développement dans le secteur des industries de l’information et de la communication privées ou publiques…

Compétences attestées

• Compétences transversales
• Connaître l’ensemble des politiques liées à la culture et aux médias ;
• Connaître les enjeux culturels, sociaux, économiques et symboliques propres aux dispositifs culturels ;
• Maîtriser les modes de communication des mondes de la culture ;
• Etre capable d’évaluer les enjeux et les risques des innovations artistiques, culturelles et technologiques ;
• Comprendre les conditions de développement des productions culturelles contemporaines.
• Maîtriser les techniques d’expression écrite et orale (problématiser, analyser, argumenter, synthétiser, traiter l’information, communiquer)
• Savoir travailler en mode projet : conception, gestion et accompagnement de projet
• Avoir l’esprit critique, savoir conduire une analyse réflexive et distanciée
• Etre capable d’initiative, être force de proposition
• Savoir travailler en équipe, être adaptable
• Compétences spécifiques visées par le parcours Métiers de la Culture, développement et actions culturels dans les territoires :
• Connaître les différents volets du développement territorial
• Connaître les conditions de développement des structures du spectacle vivant comme des projets culturels locaux
• Identifier les spécificités organisationnelles des structures de diffusion et des festivals
• Etre capable de mener des relations avec des structures associatives et/ou publiques
• Maîtriser la multiplicité des compétences nécessaires au montage d’actions culturelles
• Connaître les enjeux artistiques, sociaux et symboliques propres aux territoires et aux populations ciblées comme public
• Connaître les enjeux identitaires et de reconnaissance des populations
• Etre capable d’évaluer les enjeux et les risques d’une programmation artistique et culturelle dans un  territoire
• Maîtriser les modes de communication à destination des politiques ou des élus
• Savoir mener une analyse stratégique : diagnostic et évaluation sur un territoire
• Connaître et comprendre les problématiques des droits culturels
• Compétences spécifiques visées par le Parcours métiers de la culture, productions artistiques et publics
• Maîtriser les modes de communication à destination des différents opérateurs culturels et artistiques
• Identifier les spécificités organisationnelles des structures de diffusion et des festivals
• Etre capable de gérer des équipes à statuts multiples dans le cadre de structures associatives et/ou publiques, parfois privées
• Connaître les conditions de développement des structures de production du spectacle vivant (théâtre, arts de la rue, danse, musique, cirque…)
• Maîtriser la multiplicité des compétences d’administration et de gestion des petites structures de production ; maîtriser les opérations financières et budgétaires
• Saisir les enjeux et les difficultés du travail de relation avec les publics
• Etre capable d’évaluer les enjeux et les risques d’une programmation artistique et culturelle
• Compétences spécifiques visées par le parcours Industries culturelles créatives et sociétés
• Analyser les pratiques sociales et culturelles contemporaines, ainsi que les usages des technologies de communication
• Maîtriser les modes de communication à destination des différents opérateurs des industries culturelles, créatives et médiatiques, ainsi que ceux à destination des collectivités territoriales
• Maîtriser les dispositifs des projets européens
• Identifier les spécificités organisationnelles des économies de l’édition, de la diffusion, du numérique et  de leurs chaînes de valeurs
• Connaître les conditions de développement des nouveaux produits culturels-médiatiques
• Maîtriser la multiplicité des compétences nécessaire à l’expertise des innovations qui mobilisent des technologies, des contenus culturels et artistiques et des formes médiatiques émergentes.
• Etre capable d’évaluer les enjeux et les risques d’une innovation artistique, culturelle, technique

Voies d'accès

• Par candidature individuelle
• Après un parcours de formation sous statut d’élève ou d’étudiant
• Après un parcours de formation continue
• En contrat de professionnalisation
• Par expérience

Emplois accessibles

• Métiers visés
• Responsable de la veille technologique
• Assistant de conception
• Conseiller artistique et culturel
• Chargé de mission
• Community manager
• Chargé-e de l’action culturelle
• Responsable de développement culturel
• Assistant-e de direction dans un service culturel de collectivité territoriale
• Chargé-e de communication et de développement
• Médiateur-trice culturelle
• Coordinateur-trice chargé-e des manifestations culturelles
• Directeur-trice d’association culturelle
• Chargé-e de production et/ou de diffusion
• Chargé-e des relations avec le public
• Assistant-e de programmation
• Chargé-e de projet
• Chargé-e de mission
• Administrateur-trice de compagnie
• Responsable d’un événement culturel
• Responsable de projet
• Chargé d’étude et de développement
• Chercheur (après un doctorat)
• Ci-après, vous trouverez la liste des principales fiches ROME associées à la mention. Pour aller plus loin, nous vous invitons également à consulter les fiches ROME Suivantes : E1105  Coordination d’édition ; E 1401 Développement et promotion publicitaire ; M1401 Conduite d’enquêtes ; L1103 Présentation de spectacles ou d’émissions ; L1303 Promotion d’artistes et de spectacles ; E1107 Organisation d’événementiel ; K 1401 Conception et pilotage de la politique des pouvoirs publics ; K 1404 Mise en œuvre et pilotage de la politique des pouvoirs publics ; K 1602 Gestion de patrimoine culturel.

Secteurs d'activité

• Secteurs d’activité visés
• Industries culturelles et créatives (cinéma, musique, édition, jeux vidéos, publicité, opérateurs numériques)
• Opérateurs de télécommunications
• Sociétés de production audiovisuelle
• Entreprises de web-design
• Médias et nouveaux médias
• Cabinets de conseils
• Structures de production et de diffusion culturelle
• événements liés aux arts numériques
• Services culturels des villes, des communautés urbaines ou des régions
• Services culturels des collectivités territoriales
• Structures socio-culturelles dépendant d’intercommunalités
• Organisations territoriales en charge d’évènements culturels et de développement
• Associations de développement et d’action culturels
• Associations d’éducation populaire
• Structures pluridisciplinaires en régie municipale
• établissements publics de coopération culturelle
• Réseaux départementaux, régionaux ou nationaux de pratiques amateurs
• Structures de production et de diffusion du spectacle vivant
• Scènes musicales
• Bureaux de production
• Structures culturelles pluridisciplinaires
• Compagnies (danse, théâtre, arts de la rue, cirque…)
• Ensembles musicaux
• Sociétés de production de concerts
• Festivals

Réglementations

sans objet.

Composition des jurys

Métiers visés (codes ROME)

Informations générales

Code

RNCP22552

Type d'enregistrement

Enregistrement de droit

Date de décision

—

Date d'effet

—

Fin d'enregistrement

31/08/2020