Répertoire des certifications
Inactif Niveau 6 RNCP37834

Chorégraphe

Cette certification est inactive. Elle a été remplacée par RNCP41733.

Présentation

  • Définition du projet de création chorégraphique
  • Création d’une chorégraphie
  • Conception d’une œuvre chorégraphique
  • Organisation de la logistique, de la production et de l’administratif du projet chorégraphique
  • Elaboration du budget du projet chorégraphique
  • Recherche de financements
  • Anticiper, identifier et recruter les compétences et moyens humains nécessaires à la réalisation du projet chorégraphique
  • Direction de danseurs
  • Management d’une équipe
  • Elaboration et pilotage d’un plan de communication
  • Elaboration et pilotage d’une stratégie de diffusion
  • Conception et réalisation d’actions de sensibilisation autour de l’oeuvre

Compétences attestées

  • Définir un projet chorégraphique singulier et personnel en formalisant son intention, en précisant ses objectifs artistiques et son processus de création en précisant l'espace de jeu choisi : scène, espace public, lieux atypiques etc … afin de clarifier et circonscrire son projet chorégraphique et permettre à son interlocuteur de le situer dans le paysage chorégraphique.
  • Elaborer un processus de création et un protocole d’écriture s’appuyant sur différents matériels chorégraphiques (vocabulaire existant, nouveaux mouvements, improvisation, etc.) et sur des sources et moteurs de travail identifiés (textes, tableaux, musique, objets) afin de composer une chorégraphie corrélée à l’intention artistique.
  • Imaginer l'œuvre chorégraphique au-delà de l’écriture du mouvement et affirmer des choix artistiques concernant la mise en scène de l'ensemble, la dramaturgie, la scénographie, les costumes, l’univers musical etc. afin de réaliser une œuvre complète pouvant être programmée dans un lieu de diffusion accueillant du public.
  • Elaborer un cahier des charges en identifiant les besoins en salles en fonction du projet chorégraphique afin de valider des possibilités de lieux et les conditions de production en lien avec l’équipe en charge de la production.
  • Assurer le suivi des aspects administratifs et comptables liés au montage et à la production du projet chorégraphiques en créant et pilotant des outils de suivi administratif et comptable afin de piloter le projet en lien avec l’équipe en charge de l’administration du projet.
  • Établir des budgets prévisionnels de production et de diffusion du projet chorégraphique en estimant les coûts liés à la préparation et au montage du projet et en anticipant les recettes prévisionnelles afin de piloter et prendre les décisions nécessaires au développement du projet.
  • Mettre en place une stratégie de financements publics et privés afin d’assurer le financement du projet chorégraphique.
  • Réaliser des demandes de financements publics et privés en réponse à des appels à projets en identifiant les financements publics et privés adaptés au projet chorégraphique afin de produire le projet chorégraphique.
  • Identifier les expertises spécifiques (artistiques, techniques, administratives, etc.) requises pour la création et la gestion de la compagnie en dimensionnant la taille de l’équipe en fonction du projet artistique et de l’activité de la compagnie, et en établissant des fiches et descriptifs de postes afin de cartographier les compétences requises et procéder à la sélection des membres de l’équipe.
  • Formuler et expliquer clairement ses intentions chorégraphiques en veillant à adapter sa direction aux interprètes et en s’attachant à rechercher la sincérité de l’interprétation afin de transmettre la cohérence entre l’approche artistique et le projet artistique dans sa globalité.
  • Développer le talent et la personnalité des interprètes, stimuler l’interprétation et valoriser le travail réalisé afin de finaliser l’oeuvre.
  • Fixer les objectifs collectifs du projet chorégraphique et de la structure en les déclinant pour chaque personne de son équipe et en les formalisant pour les transmettre de manière compréhensible afin de structurer et cadrer le projet et atteindre précisément les résultats attendus.
  • Adapter le management à chaque membre de l’équipe en créant les conditions de la motivation de chacun afin de développer les compétences, le talent, la personnalité des interprètes et partager une vision commune.
  • Etablir une stratégie de communication multicanal en lien avec les objectifs de communication définis en intégrant les réseaux sociaux et les supports de communications digitaux aux plans d’actions promotionnels et de communication afin de donner de la visibilité au projet chorégraphique.
  • Construire et gérer un plan média en utilisant le numérique et en planifiant chacune des actions afin de promouvoir le projet chorégraphique auprès de publics cibles.
  • Rédiger des briefs, recommandations pour la réalisation de supports de communication et des textes de présentation du projet chorégraphique selon le type de supports : communication multicanaux, brochures de présentation afin de diffuser les informations l’œuvre chorégraphique et la promouvoir auprès des cibles définies.
  • Établir une stratégie de diffusion, créer et piloter des outils de suivi de la stratégie de diffusion en identifiant les partenaires pouvant soutenir la diffusion du projet chorégraphique afin de contribuer à donner envie aux publics, aux professionnels et à la presse de le découvrir.
  • Concevoir et réaliser des projets d’éducation artistique et culturelle en associant différents partenaires afin de contribuer à mobiliser des publics autour de l’oeuvre et à sensibiliser des publics à la création chorégraphique.

Blocs de compétences (4)

Conception – création d’une œuvre chorégraphique RNCP37834BC01

Compétences

  • Définir un projet chorégraphique singulier et personnel en formalisant son intention, en précisant ses objectifs artistiques et son processus de création en précisant l'espace de jeu choisi : scène, espace public, lieux atypiques etc … afin de clarifier et circonscrire son projet chorégraphique et permettre à son interlocuteur de le situer dans le paysage chorégraphique.
  • Elaborer un processus de création et un protocole d’écriture s’appuyant sur différents matériels chorégraphiques (vocabulaire existant, nouveaux mouvements, improvisation, etc.) et sur des sources et moteurs de travail identifiés (textes, tableaux, musique, objets) afin de composer une chorégraphie corrélée à l’intention artistique.
  • Imaginer l'œuvre chorégraphique au-delà de l’écriture du mouvement et affirmer des choix artistiques concernant la mise en scène de l'ensemble, la dramaturgie, la scénographie, les costumes, l’univers musical etc. afin de réaliser une œuvre complète pouvant être programmée dans un lieu de diffusion accueillant du public.

Modalités d'évaluation

Mises en situations professionnelles : * présentation orale du projet de création * présentation d’un extrait du projet de création en studio, au plateau ou en vidéo * réalisation d’un dossier artistique résumant le projet de création

Production d’une œuvre chorégraphique RNCP37834BC02

Compétences

  • Elaborer un cahier des charges en identifiant les besoins en salles en fonction du projet chorégraphique afin de valider des possibilités de lieux et les conditions de production en lien avec l’équipe en charge de la production.
  • Assurer le suivi des aspects administratifs et comptables liés au montage et à la production du projet chorégraphiques en créant et pilotant des outils de suivi administratif et comptable afin de piloter le projet en lien avec l’équipe en charge de l’administration du projet.
  • Établir des budgets prévisionnels de production et de diffusion du projet chorégraphique en estimant les coûts liés à la préparation et au montage du projet et en anticipant les recettes prévisionnelles afin de piloter et prendre les décisions nécessaires au développement du projet.
  • Mettre en place une stratégie de financements publics et privés afin d’assurer le financement du projet chorégraphique.
  • Réaliser des demandes de financements publics et privés en réponse à des appels à projets en identifiant les financements publics et privés adaptés au projet chorégraphique afin de produire le projet chorégraphique.

Modalités d'évaluation

Mises en situations professionnelles : * rédaction d'une feuille de route et d'un rétro planning d'un évènement artistique * élaboration de budgets prévisionnels de production d'un projet chorégraphique

Direction d'équipe RNCP37834BC03

Compétences

  • Identifier les expertises spécifiques (artistiques, techniques, administratives, etc.) requises pour la création et la gestion de la compagnie en dimensionnant la taille de l’équipe en fonction du projet artistique et de l’activité de la compagnie, et en établissant des fiches et descriptifs de postes afin de cartographier les compétences requises et procéder à la sélection des membres de l’équipe.
  • Formuler et expliquer clairement ses intentions chorégraphiques en veillant à adapter sa direction aux interprètes et en s’attachant à rechercher la sincérité de l’interprétation afin de transmettre la cohérence entre l’approche artistique et le projet artistique dans sa globalité.
  • Développer le talent et la personnalité des interprètes, stimuler l’interprétation et valoriser le travail réalisé afin de finaliser l’oeuvre.
  • Fixer les objectifs collectifs du projet chorégraphique et de la structure en les déclinant pour chaque personne de son équipe et en les formalisant pour les transmettre de manière compréhensible afin de structurer et cadrer le projet et atteindre précisément les résultats attendus.
  • Adapter le management à chaque membre de l’équipe en créant les conditions de la motivation de chacun afin de développer les compétences, le talent, la personnalité des interprètes et partager une vision commune.

Modalités d'évaluation

Mise en situation professionnelle reconstituée : rédaction d’une note décrivant les besoins humains et compétences pour un projet chorégraphique et processus de recrutement

Promotion de l’œuvre chorégraphique RNCP37834BC04

Compétences

  • Etablir une stratégie de communication multicanal en lien avec les objectifs de communication définis en intégrant les réseaux sociaux et les supports de communications digitaux aux plans d’actions promotionnels et de communication afin de donner de la visibilité au projet chorégraphique.
  • Construire et gérer un plan média en utilisant le numérique et en planifiant chacune des actions afin de promouvoir le projet chorégraphique auprès de publics cibles.
  • Rédiger des briefs, recommandations pour la réalisation de supports de communication et des textes de présentation du projet chorégraphique selon le type de supports : communication multicanaux, brochures de présentation afin de diffuser les informations l’œuvre chorégraphique et la promouvoir auprès des cibles définies.
  • Établir une stratégie de diffusion, créer et piloter des outils de suivi de la stratégie de diffusion en identifiant les partenaires pouvant soutenir la diffusion du projet chorégraphique afin de contribuer à donner envie aux publics, aux professionnels et à la presse de le découvrir.
  • Concevoir et réaliser des projets d’éducation artistique et culturelle en associant différents partenaires afin de contribuer à mobiliser des publics autour de l’oeuvre et à sensibiliser des publics à la création chorégraphique.

Modalités d'évaluation

Mises en situations professionnelles : * rédaction d’un plan d’action promotionnel en lien avec un projet chorégraphique * élaboration d’une stratégie de diffusion * identification des actions de sensibilisation des publics autour du processus de création

Voies d'accès

  • Après un parcours de formation sous statut d’élève ou d’étudiant
  • Après un parcours de formation continue
  • Par expérience

Emplois accessibles

  • Chorégraphe
  • Artiste chorégraphique

Secteurs d'activité

  • Le chorégraphe exerce son activité dans le secteur public et le secteur privé.
  • Il travaille pour/dans des :
  • * Compagnies chorégraphiques
  • * Centres chorégraphiques
  • * Scènes nationales
  • * Théâtres et lieux de spectacle
  • * Festivals nationaux et internationaux
  • * Manifestations culturelles
  • * Structures culturelles françaises et étrangères
  • * Collectivités
  • * Entreprises de production des arts visuels
  • * Entreprises de production des arts du spectacle
  • * Associations culturelles dédiées à l’art chorégraphique et au spectacle vivant
  • * Ecoles de danse de toutes tailles
  • * Cinéma et productions audiovisuelles
  • * Maisons d’opéra

Composition des jurys

Formation initiale

Le jury de délivrance de la certification est composé de 5 membres : * La directrice générale de La Fabrique de la Danse ou son représentant * 4 professionnels en activité, extérieurs à la Fabrique de la Danse.

Formation continue

Le jury de délivrance de la certification est composé de 5 membres : * La directrice générale de La Fabrique de la Danse ou son représentant * 4 professionnels en activité, extérieurs à la Fabrique de la Danse.

VAE

Le jury de délivrance de la certification est composé de 5 membres : * La directrice générale de La Fabrique de la Danse ou son représentant * 4 professionnels en activité, extérieurs à la Fabrique de la Danse.

Métiers visés (codes ROME)

Informations générales

Code
RNCP37834
Type d'enregistrement
Enregistrement sur demande
Date de décision
19/07/2023
Date d'effet
Fin d'enregistrement
19/07/2025