Danseur interprète (DNESC)

Présentation

Le danseur interprète exerce ses activités en tant que soliste, dans un corps de ballet, ou dans une compagnie chorégraphique). Le danseur interprète est une professionnel de haut niveau (salariée ou indépendante) dans le répertoire classique aussi bien que dans la création chorégraphique contemporaine. Il participe à l’exécution d’oeuvres chorégraphiques destinées à être enregistrées ou représentées devant un public.

Compétences attestées

• 1. Compétence principale : maîtriser à un haut niveau d’excellence l’interprétation de pièces chorégraphiques, dans un cadre individuel et collectif. L’évaluation de la discipline principale repose sur la vérification d’un équilibre global de très haut niveau dans les trois catégories de savoirs-faire suivants. Cet équilibre doit témoigner de l’aptitude de l’interprète à entrer immédiatement après le diplôme dans un contexte professionnel.
• - aspects techniques : stabilité de l’appui, fluidité de la respiration, précision de la coordination, connaissance des enchaînements chorégraphiques, virtuosité, aptitude à la pratique collective, endurance, exactitude du vocabulaire, maîtrise des fondamentaux de sa spécialité ; - propos artistique : qualité et cohérence de l’expression artistique (en pièce du répertoire comme en création personnelle), musicalité du geste, intention gestuelle ; faculté d’écoute (dans le cas d’une prestation accompagnée) ; créativité (originalité et qualité de son geste propre, et de sa composition personnelle) ; aptitude à maîtriser des styles différents ; - aisance, gestion de sa capacité technique et artistique dans un contexte de stress (représentation publique, évaluation) ; aptitude à assumer sa prestation en public ; prise en compte d’un espace donné ; rayonnement et charisme personnels.
• 2. Compétences complémentaires : - savoir pratiquer une discipline chorégraphique autre que sa spécialité (par ex. danse contemporaine pour un danseur classique, et réciproquement) ; - maîtriser la pratique de la scène dans sa discipline ; - disposer d’éléments de base de culture chorégraphique, en particulier s’agissant de l’histoire de la danse ; - maîtriser les styles, répertoires et pratiques chorégraphiques propres à sa spécialité (classique ou contemporain) ; - disposer d’éléments de base sur le langage musical et le rapport musique/danse ; - disposer d’éléments de base en anatomie/physiologie et en analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé et savoir les intégrer dans sa pratique de la danse.

Voies d'accès

• Après un parcours de formation sous statut d’élève ou d’étudiant

Emplois accessibles

Danseur interprète Danseur classique Danseur contemporain

Secteurs d'activité

Les titulaires de la certification travaillent dans le secteur de la danse, dans des compagnies de danse, dans des ballets, corps de ballet, ensembles chorégraphiques, dans des corps de ballet de théâtre lyrique et dans des centres chorégraphiques.

Réglementations

Depuis 1989 (Code de l'éducation, art. L 362-1 à L 362-5 et L. 462-1 à L 462-6 (codification de la loi 89-468 du 10 juillet 1989 relative à l'enseignement de la danse), l'enseignement de la danse est soumis à l'obligation d'être titulaire du DE de professeur de danse.

Composition des jurys

Métiers visés (codes ROME)

Informations générales

Code

RNCP4449

Type d'enregistrement

Enregistrement sur demande

Date de décision

—

Date d'effet

—

Fin d'enregistrement

05/03/2008